摄影机、镜头的选择，灯光的陈置，剪接、配乐的安排，则须工作人员与导演密切配合，以达到所需之效果，故一部电影是群体的创作，也是导演在各种张力下暗藏个人视野的艺术品。私人独资拍片少，只须根据片型（实验电影、剧情片或记录片）决定拍片方法。或是列出精细之分镜表，完全按照事前意图拍摄，达到尽量节省胶片之目的；或是无止尽的猎取满意镜头，再由事后的剪辑阶段理出清晰的脉络。这种影片，符合个人创作欲求，更具陶冶心性、提升感情的作用。
制作流程
1，选择剧本
这是重要的，一般是由制片人来选择剧本，但是也不缺乏导演来选择剧本的，但是导演在选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人，来为他投资，但是在21世纪的电影中导演是没有剧本改编权利的，如果他在开拍前希望改变剧本就必须经过公司上层董事会的批准.
2，资金
电影的成本不仅包括导演，编剧，摄像，演员，场景，拍摄，后期，食宿行等的费用，而且包括市场营销及宣传的费用，通常市场营销及宣传费用等于拍摄费用或1/2的拍摄费用。每部电影根据概念和要求的不同，可以分为小成本电影，中型制作电影，和大制作电影。小成本电影基本在1000万人民币以下，中型制作电影成本基本在1000-8000万人民币左右，大制作电影成本在8000万元以上[2]。国产小成本电影代表作《失恋33天》（约900万人民币，不含宣传费用）[3]，国产中型制作电影代表作《人在囧途之泰囧》（约3000-4000万人民币，不含宣传费用）[4]，好莱坞大制作电影代表作《阿凡达》（约6亿美元，不含宣传费用）[5]。
3，选择导演、演员
中国电影不会有选择导演这种说法的，在一部电影里导演说的算，这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责，而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务.在国际化的电影制作中是剧本选择导演，而不是导演选择剧本.制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务，在中国大陆这些都是由副导演来完成的.
4，明星阵容
在一部成功的电影中，不仅要有很棒的剧本，很好的故事情节，好的导演.***重要的是有***明星的参与.明星是电影中闪亮的焦点，也是电影票房的保障.
5，组建摄制组
摄影组包括：场记、化妆、道具、灯光、美术、后期指导、跟组剪接。
6，电影剪接
在美国的商业电影中，导演是没有剪接权利的，都是由制片公司进行剪接，但是如果是一线导演的话，那就不同了.
7，发行商
商业电影中发行商和制片商不是一家，发行商是通过竞争来取得发行权，一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现.
8，发行海报，广告宣传
就拿<强战世界>来说，早在电影放影4个月前电影的广告和宣传海报就已经出炉。
9，电影国际发行
发放电影配音权，剪编权
10，参加电影节
电影剪辑技巧
在电影镜头的转换中常用不同的光学技巧和手法，以达到剪辑影片的目的。现介绍一些常用的影视剪辑光学技巧。
一、切入切出
二、这是电影中***常用的一种镜头转换方法。即是不加技巧地从上一镜头结束直接转化到下一个镜头开始，中间毫无间隙。称为切。
二、淡出淡入
也称电影画面的渐隐、渐显。画面逐渐变暗，***后完全隐没，这种方法叫做淡出或叫渐隐。相反，画面逐渐由暗变亮，***后完全清晰，这个镜头叫做淡入，也叫做渐显。
三、划入划出
也是电影中镜头转换的一种技巧。有时用一条明晰的直线，有时用一条波浪型的线等从画面边缘开始直、横、斜地将画面抹去，叫划出。代之以下一个画面，叫划入。
四、化出化入
又称溶出溶入，也是电影中镜头转换的一种手法。在一个画面逐渐隐去（化出）的同时，另一个画面逐渐显露（化入）。这常常用在前后两个相互联系的内容和场景，造成慢慢过渡的感觉。
五、叠印
指两个画面甚至三个画面叠合印成一个画面。常表现剧中人物的回忆、梦境、虚幻想象、神奇世界等。
六、其他光学技巧
焦点变虚。
画面的若干画格焦点变虚，影像逐渐模糊。虚的速度和长度可以自由掌握，常表现剧中人视线模糊、昏迷等情景。
定格：常指一个动态镜头瞬间静止在某一画面上，画面上显得颗粒很粗。倒向印片：把所摄的正常镜头按照与动作相反的顺序印片。
分割画面：利用遮片把一个画面分割成两个、三个或更多的画面。
加遮片：当一个演员同时扮演两个角色出现在同一画面上时，遮片先加在一侧，先曝光另一侧，然后再调换遮片和曝光。
